Лубок — это ок?

В минувшие выходные по причине дождя далеко ехать не хотелось, но школьную Олимпиаду проходить по-любому нужно. Мы с сыном вспомнили — неподалёку от нас тоже есть музей. Он своеобразный, но Олимпиады проводятся.

Зарегистрировавшись и распечатав опросник, отправляемся в Музей русского лубка.

У двери вот такие плакаты.

Внутри прямо у входа стеллаж с сувенирами.

Надо сказать, отдельные тарелки вполне прилично выглядят.

Цены приемлемые.

Приобретаем билет, проходим в первый зал. На стенах лубочные картинки.

Посредине рояль и домик по типу шарманки. Крутишь ручку, внутри сменяя друг друга начинают мелькать картинки. Представляю, сколько восторга получали простолюдины на ярмарках в средние века взамен монетки, заработанной трудом и потом.

Так что же такое лубок? Можно ли этот жанр относить к искусству? Теоретически, мы же восхищаемся примитивной наскальной живописью. Мне думается, лубочные картинки имеют в большей степени историческую ценность, нежели художественную. С другой стороны, если бы не дождь и не Олимпиада, я бы ребёнка сюда не привёл.

Впрочем, дадим слово искусствоведам:

Лубочные картинки появились на территории Государства Российского в конце XVII века и бытовали вплоть до начала XX века.

Лубок продавался на ярмарках, стоил 0,5–1,5 копейки за штуку.

Позволить себе его мог даже зажиточный крестьянин.

Лубок был любим народом: во время пожара эти напечатанные на плохой бумаге, грубо раскрашенные картинки спасали в первую очередь.

Некоторые лубочные образы, орнаменты и шрифты хорошо знакомы.

Вглядевшись внимательнее, мы обнаруживаем множество интересных деталей и понимаем, что на самом деле можем лишь догадываться, как же воспринималась лубочная картинка современниками.

Лубком вдохновлялись, его копировали профессиональные художники разных эпох — в том числе Д. Ровинский.

Он создал целые серии карикатур в лубочном духе, посвящённых наполеоновскому вторжению в Россию.

Во втором зале примерно такая же экспозиция.

Единственное, здесь есть стенд с такими же примитивными фигурками.

Отклики и мотивы народных традиций живы и в творчестве современных мастеров. Деревянные скульптуры Владимира Зазнобина (1900—1981 гг.) и Бориса Правдина (р. в 1934 г.) соединяют в себе лаконично-грубоватый архаизм форм и полноту эмоций.

Оба художники жили и работали в Ярославской области, вдали от магистральных путей арт-рынка, и их произведения нашли свою публику, когда авторы уже были людьми пожилыми. Яркость красок, которыми мастера покрывают резьбу, напоминает лубочную раскраску.

Глядя на подобное, мне вспомнился забавный старик из далёкой африканской Гвинеи-Бисау.

Он вырезал из дерева подобных человечков и всевозможной техники на целый музей — Увидеть Бижагош и улететь

Впрочем, не будем отвлекаться.

Сюжетика лубочных картинок наводит на мысль о том, что основным их предназначением было развлечение народа.

Лубок был массовой культурой прошлого, следовательно, обыгрывал её классические штампы: любовные интриги, свадебные хлопоты, человеческие пороки и жизненные уроки.

Благодаря трудам исследователей мы имеем довольно обширные знания о лубке.

Однако, увы, его корневой смысл всё равно ускользает от нас.

Лубок прост и сложен одновременно.

Видимо, поэтому лубочные образы до сих пор остаются популярными.

В настоящем лубок не утрачен.

В России остаются продолжатели стиля.

По своему прошлому визиту я помнил, что в третьем зале на постоянной основе экспонировалось творчество людей, страдающих психическими расстройствами.

Как далее выяснилось, работы переехали по адресу Малый Головинский переулок дом 10. А здесь теперь будут проходить временные выставки.

Наверно было бы нелогично, если бы рядом с лубком появился Александр Шилов или кто-то из его учеников. Всё верно, на момент нашего визита предлагалось познакомиться с сирийским графиком Адибом Фаттабом. Экспозиция называлась — Город и жизнь.

Адиб родился в 1962 году в Вашингтоне, округ Колумбия. Он жил в Европе, США и на Ближнем Востоке, окончил бакалавриат по направлению «Международный маркетинг» в Городском университете Нью-Йорка.

Около двадцати лет назад Адиб отказался от карьеры в сфере бизнеса и банковского дела, чтобы полностью посвятить жизнь своей настоящей страсти — графическому искусству.

В настоящее время Адиб живет в маленьком городке недалеко от Дамаска, рисует и заботится о своей семье.

Несмотря на трудности, связанные с ситуацией в Сирии, неиссякаемый оптимизм Адиба останавливает его от того, чтобы перестать рисовать, и поддерживает в нём надежду на лучшее будущее. Картины Адиба экспонировались в Сирии, Египте, Иордании и других странах Арабского мира.

В 2007 году его работы можно было увидеть в Кракове в Галерее примитивного искусства. В 2012 выставка Фаттала прошла в Турции в рамках биеннале Мардин.

О своей выставке Адиб написал так: «Меня всегда восхищала Империя Моголов из-за ее обширности и разнообразия.

Она оставила после себя большое количество потрясающих и уникальных архитектурных сокровищ: от самого известного — Тадж-Махала в Агре, Индия, — до куда менее известной мечети Шахи Эйд Гах, каждая структура великолепно спроектирована с намерением и желанием радовать глаз, с малейшим вниманием к деталям.

Моголы соединили исламскую, персидскую, тюркскую и индийскую архитектуру сложными и изящными способами, чтобы построить потрясающие дворцы, мечети, форты, мавзолеи, сады и мосты.

Богато украшенное наследие захватывает мое воображение и позволяет мне вернуться на столетия назад, чтобы переосмыслить то, что я вижу, красочными и яркими способами.

Мне нравится реконструировать и применять мою собственную интерпретацию Империи Моголов, и мне нравится представлять, как люди взаимодействуют одновременно и с городским пространством, и с окружающей природой.

Цель этой выставки, как и всех остальных моих выставок, — доставить зрителям удовольствие, подарить им радость созерцания красивейших построек».

Теперь хочется дать своё представление о положении дел. Внизу на фото мечеть Вазир Хана в Лахоре.

Вот как она выглядит на полотне художника.

Р. S. После сирийского графика, мне невольно вспомнился Промокашка, заявивший Шарапову, что сложные партии на пианино он тоже умеет играть, попросив сбацать Мурку.

НО!!! Мнение автора может запросто не совпасть с мнением читателя. Это вполне нормально.