Выставка «Искусство Испании в собрании Государственного Эрмитажа»

В Культурно-просветительском центре «Эрмитаж-Урал» Екатеринбургского музея изобразительных искусств 26 октября открылась новая выставка. У горожан и гостей города есть редкая возможность познакомиться с произведениями испанского искусства из собрания Государственного Эрмитажа. На выставке представлены работы живописцев, оружейников и мастеров декоративно-прикладного искусства XIV — начала XIX века, а также гравюры Франциско Гойи.

Коллекция испанской живописи Эрмитажа — самая многочисленная за пределами Испании, к настоящему времени в ней насчитывается около двухсот произведений, тридцать четыре из них представлены на выставке в Екатеринбурге. Первые приобретения для эрмитажного собрания испанской живописи были сделаны еще в XVIII столетии во времена царствования императрицы Екатерины II.

На выставке представлены картины художников, работавших в Испании с середины XVI до конца XVII столетия, — периода, который называют «золотым веком» испанской живописи, и произведения мастеров XIX века. В экспозиции произведения мастеров, создавших мировую славу испанской живописи, — Диего Веласкеса, Франсиско де Сурбарана, Бартоломе Эстебана Мурильо, Мариано Фортуни, Игнасио Сулоаги, а также произведения малоизвестных для широкой публики живописцев.

Франсиско Рибальта (1565, Сольсона — 1628, Валенсия)

Франсиско де Сурбаран (1598, Фуэнте-де-Кантос, Эстремадура — 1664, Мадрид)

На картине изображен Фернандо III (1199–1252) — король Кастилии (с 1217) и Леона (с 1230), при котором произошло объединение этих двух испанских территорий, герой реконкисты, одержавший множество побед над мусульманами. В 1248 году он завоевал Севилью, здесь и был похоронен. В 1671 году Фернандо III был причислен к лику святых и канонизирован.

Диего Родригес де Сильва-и-Веласкес (1599, Севилья, Королевство Кастилия и Леон — 1660, Мадрид, Испания)

Картина поступила в Эрмитаж в 1814 году в составе приобретенного императором Александром I у представителя амстердамской банкирской фирмы в Мадриде Уильяма Кузвельта собрания испанской живописи.

Это фрагмент утраченной картины, о чем свидетельствуют обрезанные края холста. Удивленное выражение на лице мужчины объясняется тем, что это персонаж сцены, где участвовали другие лица.

Хусепе де Рибера (1591, Хатива — 1652, Неаполь) — испанский караваджист эпохи барокко, живший и работавший в итальянском Неаполе. Помимо живописных работ, оставил большой объём графики.

Хуан дель Кастильо (1584, Севилья — 1640, Кадис) — испанский художник в стиле барокко. Многие его картины стали известны благодаря его ученику, Бартоломе Эстебану Мурильо.

Симон де Леон Леаль (1610–1687)

Антонио Переда-и-Сальгадо (1611, Вальядолид — 1678, Мадрид)

Бартоломе Эстебан Мурильо (1617, Севилья — 1682, Севилья)

Хосе Антолинес (1635, Мадрид — 1675, Мадрид)

Хуан-де ла Корте (1585, Мадрид-1662, Мадрид)

Франсиско де Солис (1620 — 1684, Мадрид)

Клаудио Коэльо (1642–1693, Мадрид)

Матиас де Торрес (1635–1711)

Картина находилась в церкви монастыря Сан Херонимо Эль Реаль в Мадриде. В Эрмитаж поступила в 1814 году в составе собрания испанской живописи Уильяма Кузвельта.

Франсиско Камило (около 1615–1673)

Педро Атанасио Боканегра (1638–1689)

Игнасио Ириарте (1621–1670)

Федерико де Мадрасо-и-Кунц (1815–1894) родился в семье придворного испанского художника, профессора академии Хосе де Мадрасо, у которого и получил первые уроки живописи. Обучение шло так успешно, что уже в 16 лет он был причислен к Академии. К художнику пришла известность, он был приближен ко двору и со временем занял должность придворного художника короля.

В 1840-х годах наряду с историческими полотнами Мадрасо все чаще получает заказы на портреты, к концу жизни их число превысило шесть сотен. Среди его заказчиков — королева Испании Изабелла II, высший свет, финансисты, промышленники. Он был востребован не только в Мадриде, но также в Париже и Риме. Мария Голицына в то время была женой посла России в Испании, камергера Михаила Александровича Голицына.

Хосе Гальегос-и-Арноса (1859–1917)

Хосе Вильегас-и-Кордеро (1844–1921)

Мартин Рико-и-Ортега (1833–1908)

Хенаро Перес Вильямиль (1807–1854).

Картина была заказана для секретаря бельгийского короля Жюля фан Прета. В Эрмитаж поступила в 1923 году из особняка К. А. Горчакова.

Мариано Фортуни-и-Карбо (1838–1874)

Игнасио Сулоага (1870–1945)

Хуан де Хуанес (Висенте Хуан Масип) (1500/1505 — 1579)

Государственный Эрмитаж обладает одной из крупнейших в мире коллекций прикладного искусства Испании за ее пределами. На выставке можно увидеть изделия из бронзы и серебра, резную кость, керамику, художественное стекло.

На Пиренейском полуострове было высоко развито ювелирное искусство. Изделия украшались рельефными или гравированными изображениями библейских сцен, фигурами святых, нередко обрамленных геометрическим арабским орнаментом. К традиционным ремеслам относится и резьба по кости.

Детали триптиха с изображением святых и сцен из жизни Мадонны можно рассматривать долго. Это работа Франсиско Пала-и-Пуча (1880-е — 1890-е). Черное дерево, кость, раскраска, позолота, металл, резьба, инкрустация.

Испано-мавританская керамика представлена валенсийскими изделиями. Это ваза (первая половина XVI века), чаша на ножке (начало XVI века) и блюдо с изображением куста гвоздики (XVII век). Изделия из майолики с росписью люстром.

Традиционной отраслью Испании было стеклоделие. Стеклянные изделия обильно украшались декоративными элементами из того же материала: фестонами, налепами в виде цветов, геометрическим орнаментом, цепочками.

Испанский раздел Арсенала Государственного Эрмитажа насчитывает около шестидесяти предметов боевого и охотничьего снаряжения, девять из которых, созданных в XVI–XVII веках, включены в экспозицию выставки.

Франсиско Гойя (1746–1828)

Коллекция гравюр Франсиско Гойи (1746–1828) сформировалась в Эрмитаже сравнительно недавно. До революции 1917 года императорский музей преимущественно был богатейшим собранием старого классического искусства. Работы Гойи поступили в Эрмитаж только в последующие десятилетия. Постепенно образовалась достаточно обширная коллекция, в состав которой вошли все знаменитые графические циклы Гойи.

В числе представленных гравюр листы из известных графических серий «Бедствия войны», «Тавромахия», «Капричос», «Диспаратес». Поскольку по музейным правилам бумажные художественные произведения в целях их сохранности могут экспонироваться не более двух с половиной месяцев, привезенные Эрмитажем гравюры будут выставляться двумя партиями.

К каждой гравюре есть небольшая аннотация, так как понять, что имел ввиду Гойя, сложно, особенно в серии «Глупости».

Выставка будет работать пять месяцев — до 26 марта 2023 года. Музей открыт с 11–00 до 20–00, выходной — понедельник.

Цена билета — 300 рублей, для льготных категорий (пенсионеры, школьники) — 100 руб. Федеральные ветераны труда — бесплатно.

Информация, использованная в рассказе, размещена на щитах и в каталоге у входа на выставку.